“笨拙”如张杨，他将自己-的答案写进了一步一叩-的《冈仁波齐》中，究竟是见天地，见众生，还是见自己，每个人或许都会找到属于自己...的答案。

第六代中坚导演张杨酝酿26年，的新作《冈仁波齐》将于6月20日在全国公映：藏历马年，是神山“冈仁波齐”-的本命年，本片讲述西藏腹地古村“普拉村”同村10个一般化-的藏族人和一个孕妇一起从家动身，磕头2500公里去冈仁波齐朝圣，的故事，此行历经生、历经死、历经震撼...的西藏四季风光，历经灾难、变故、内心，的拷问成长与蜕变，看似波涛壮阔，实则平静至极。本片之前在欧美十余国片子节展映，反应巨大。

从6月10日起，片子《冈仁波齐》开启院线朝圣之路，此行历经“北京、大连、西安、成都、重庆、广州、武汉、南京”八市，主创将与分歧领域-的嘉宾进行跨界对谈，全面解读片子-的台前幕后，分享那些在路上找寻信仰，的故事。

6月18日，《冈仁波齐》将在上海片子节举行全国首映礼，主题艺术展也将于同一天在上海新天地启幕。本次展览将围绕影片背后...的故事展开，并与同道艺术家一起，延展《冈仁波齐》-的朝圣之路。

“西安”是片子之都，是《冈仁波齐》国内路演，的第三站。当天沙龙活动中，张杨导演携手著名编剧芦苇，西北代表性音乐家、跨界艺术家苏阳，青年艺术家、自力策展人董钧，知名导演、制片人、编剧王杨，画家、诗人王晓来到现场，就“观众需要艺术片子吗”等多个问题进行畅谈。

用当事者...的视角记录一个民族，从民族性挖掘更深入，的人性

著名编剧芦苇在看过片子之后表示，片子，的类型和风格各种各样、种类繁多，表示方法也是各异，纪实性表演和纪实性类型-的片子，在中国本就特别少见，《冈仁波齐》在纪实性...的风格和类型上走...的“更真实更扎实”。

“中国片子目前最大...的问题，是面临着娱乐至死...的环境，我们到片子院里不再是寻求心灵-的交流，不再是寻求感动，不再是寻求一种对人性和对社会生活...的了解，因此《冈仁波齐》这样...的片子，在目前...的中国影坛中非常罕见，还有人在坚持这样去做，把这它作为反应社会真实...的一个影片，这一点很值得我们尊重。”

不知从什么时候开始，汉族讲述少数民族故事，的时候，尤其是西藏题材，更被视为消费过度...的题材，在这其中，不乏有所谓艺术家创作出了猎奇...的、消费，的、甚至是影像盘剥式...的西藏作品。“以前西藏题材...的很多片子，都是局限于猎奇，都是把西藏，的素材作为影片-的猎奇成分来加以展现，可是《冈仁波齐》是实实在在-的用藏族人-的视角，用当事人-的视角拍...的，非常难能可贵。”

对于这一点，张杨认为，以前-的藏族片子，不管是西方-的藏族片子还是国内-的藏族片子，都是从艺术形态-的角度动身，或者是概念化...的器械先行，一说到藏族-的概念，固有-的画面和音乐已经在观众脑海中出现，“其实在做西藏片子时，最重要...的一个概念是去掉所谓-的概念化，不是从猎奇-的概念进入，更多...的是真，的进入现代，也更多，的是从民族性自己去挖掘更深入，的人性，更深入内心...的器械，换句话说我们是要从片子-的高度去进入藏族...的题材”。

在生命，的某个节点，我们终将用自己，的方式面对自己，面对世界

西北代表性音乐家、跨界艺术家苏阳说，在看《冈仁波齐》，的时候“其实是在看自己”。生活在现代社会-的每个人都在探讨快，的含义，人们想象不到有这样一群人，以这样，的方式，解决对生命-的思考，“我在看这部片子，的时候是在‘看自己’，我也希望给更多...的人推举，我希望更多-的人能看到它，我相信一个人不管是在北京还是上海、纽约，你都要面对一个问题，即你怎么面对你...的人生，你怎么解决你...的心安，这群人用这样一种缓慢重复...的方式在走，没有太大-的变更，我其实看，的时候一直在审视自己，学会了那么多-的花拳绣腿，却没有反观真实...的自己。”

青年艺术家、自力策展人董钧对片子中两个情节印象深刻，“一个是朝圣者在旅途中遇到...的老者，老者指出了朝圣者磕头...的方式纰谬，并说现在，的人都在追求快，现在很多年轻人包含我自己每时每刻都在刷微博等，要和这个世界坚持联系”，实际上，老者...的话也是对银幕前...的观众所说，是否要这么快？“另一个打动我，的细节是在理发店...的场景，朝圣部队中-的男孩和理发店...的女孩，有一种懵懵懂懂-的感情，给我很大触动，因为片子自始至终是比拟降生-的状态，直到这个情节，才把我们拉回到了人-的理念”。

董钧还提到，《冈仁波齐》中朝圣者重复，的动作，让他想起一个艺术家...的作品——《重复书写一千遍兰亭序》，“和朝圣者们磕长头一样，重复书写一千遍兰亭序，这也是一种自我修行，的方式，可能每个人选择自我修行-的方式都纷歧样，但在生命中-的某一个节点，你终会用自己-的方式去面对自己，面对世界。”

朴素和圣洁...的画面，这是生活真实-的颜色

画家、诗人王晓在沙龙上介绍，自己也经常去藏区采风画画，所以在片子中看到很多熟悉-的画面，有很多感触，“我想起其时我去藏区时看到...的蓝天，藏区-的孩子们，那种画面历历在目。在我创作，的过程中，也有很大一部门是关于藏区-的，我觉得西部...的纯净天空和那些纯净，的灵魂，真，的打动了我们，我想把这些表示出来，在片子里我找到了共鸣，相信观众们也看到了一些共鸣。”

王晓也从影片画面质感上，给出了自己...的理解，“现在很多好莱坞-的大片和神话故事都有很多...的电脑特技，很不真实，这部片子恰恰给我们展现了一个特别朴素和圣洁，的画面，这些画面非常干净，不掺杂任何后期技术，完全是靠创作人员历久扎根在生活中，深入藏民，的朝圣之旅，能力创作出来，看到这个片子，我觉得如果人人有去过西藏，或者还没有去过西藏...的，都应该去深入了解一下，真正藏民-的生活就是这样，的。”

所有...的真实其实都是导演-的选择，在生活里捕获生与死

在现场提问中，有观众说自己看到片子中杨培爷爷去世时感到很震撼，但当看到片尾字幕中杨培老人...的名字没有画框，瞬间又将前面所有...的震撼感消退了。究竟应该将这部片子作为一个带有艺术性，的片子看，还是应该讲它作为一个真实-的纪录片看？这样...的疑问始终萦绕在观众心头，急切地想从张杨导演口中听到谜底。

“对我来说，即使是纪录片，它也不是绝对真实，因为所有...的真实其实都是导演-的选择，我相信只要机器在这，机器在这个空间里，面对机器，的人都已经具备了表演-的可能性，当机器在那...的时候可能每个人...的表示和生活中-的自己，已经有差别了。所以对于我来说，即使是纯洁，的纪录片，它其实也是导演...的选择。”

实际上，片子中-的细节都是来源于真实生活，张杨为了寻找这种真实，的感觉，在藏族村落里住了近三个月，赓续观察藏人生活起居和作息，并通过拍摄一部短片与他们拉进距离，并在村落里拍摄了很多素材，“像他们-的赛马会，家庭等等各种各样-的器械。就是日常...的内容，早上起来干什么，晚上干什么，怎么睡觉，他们吃，的器械是什么，然后住房-的结构是什么。”

“你可以完全把它当成纪录来看，完全相信它是一个真正-的事，因为确实这些细节都是生活中，的，我也编不外来，老人去世后有两个石头堆，我们就是在冈仁波齐山...的后面看到两个石头堆，场务说这就是有人去世了，这些细节都是真实生活里捕获，的，让我去编我也编不出来，因为你根本不了解，除非你自己去磕那一年头你才会知道。”张杨给出了这样-的谜底。

商业为王-的国内片子土壤，艺术片该如何生长？

现场有观众问到，在法国，的片子市场，有30%—40%是文艺性...的故事片，57%左右-的是商业片，但在中国，的市场中，文艺片...的比例连3%、5%，的比例都没有，究竟如何让文艺片子在中国更好地成长，已经也成了不少从业者心中，的难题。

在芦苇看来，艺术片和商业片其实应该有一个共同生存-的环境，“在60、70、80代时，欧洲...的片子市场中，艺术片几乎占了三分之一，甚至占到了五分之二...的额度，这个是比拟正常...的”，然而目前包含中国在内各国，艺术片都在缩减，中国...的艺术片形势更为严峻，“很多片子人资本-的念头自己就是为了赚钱，根本就放弃了文化传承和文化表达以及文化感受，所以这个功能逐渐萎缩，全世界都在萎缩，但中国萎缩...的尤其严峻、特别严峻。”在中国片子市场蓬勃成长...的现在，中国却多年缺席四大片子节，“为什么？因为我们...的产物人家不要，这就是过度资本化和过度娱乐化所直接带来...的恶果。片子最正常，的生态是百花齐放、百家争鸣，应该是谁情愿看什么片子就有什么片子可看，可我们现在除了小鲜肉...的观众以外，其余片子类型已经基本死亡了，这是非常不正常...的状态。”

张杨导演则用国内摇滚乐，的成长回答了这个问题，张杨说，早年间...的摇滚乐，在整个音乐...的概念里也是非常小众，的，只有北京或者几个主要-的城市有一小部门在玩摇滚音乐，大部门都是流行音乐，后来随着慢慢成长，摇滚乐又分了很多流派，这些流派也在慢慢扩大，每个音乐流派都有各自受众，“但这些音乐都是小众-的，永远不会像流行-的歌曲。对我来说，我只需要有它-的生存空间，你把喜欢它...的那波人，和这样-的片子、音乐建立了好-的联系，它就可以很好-的生存。观众觉得有我想看到-的，导演认为拍完了，我需要找到...的观众也找到了，并且它在一个合理-的市场中。片子投资很小，回收成本-的压力也没那么多，投资人也觉得这样...的片子我们也可以投点，这样-的环境下，文艺片子才有成长-的可能。”

国内外赞誉赓续，艺术片在现代片子市场...的一次勇敢试水

片子《冈仁波齐》曾入围多伦多片子节，并获得第 7届中国片子导演协会年度评委会特别表扬。2016年，《冈仁波齐》在西雅图片子节UP=TOWN影院放映时，观众足足给了五分钟，的掌声。面对长时间连续，的回应与认可，站在台上，的张杨反而有些不知所措了，只好赓续鞠躬。

事实上，《冈仁波齐》于2015年就已在多伦多片子节进行了全球首映，并入围了影展“现代世界片子”单位。其后，这部影片陆续在釜山国际片子节、荷兰鹿特丹、瑞典哥德堡、瑞士日内瓦、英国奇切斯特等多个海外国际片子节进行过展映，受到过诸多海外媒体...的赞誉。《好莱坞报道》就曾发文力挺，表达这部影片对海外影迷-的影响：“影片《冈仁波齐》描述生死，不卑不亢，无喜无悲...的方式获得了广泛肯定。有影迷在看完片后说虔诚而浑厚，的藏民，为朝圣而生，亦为朝圣而死，是一种对自然及信仰，的绝对尊重与膜拜。片子里，的朝圣之路是消除心中疑惑杂念-的旅途，让很多海外影迷起了去西藏，的念想，甚至有一些曾经去过，的人也盘算以行走-的方式再去一次西藏，去拉萨、去冈仁波齐进行一次朝圣。”

如今，中国，的片子市场进入了空前繁华...的时期，高票房-的商业片层出不穷，但文艺片却因为种种原因被观众误读，被贴上了晦涩、枯燥、自嗨、难懂...的标签，通常只能落得在影院“一日游”...的悲凉境地。而张杨敢于遵从自己内心、历时一年拍摄一部文艺片，在这样一个“唯票房”论...的年代，显得尤为难能可贵。

在获得国外不俗口碑之后，《冈仁波齐》在中国-的反馈无疑值得希望。这个时代究竟还需不需要文艺片？适不适合谈信仰？“愚笨”如张杨，他将自己，的谜底写进了一步一叩-的《冈仁波齐》中，究竟是见天地，见众生，还是见自己，每个人或许都邑找到属于自己...的谜底。

朝圣，源自信仰...的本能。当肉体疲乏到极致，精神就会从它匍匐...的处所向上飞翔。

《冈仁波齐》长安取经 导演张杨对话芦苇苏阳的关键内容：冈仁波齐,重复书写一千遍兰亭序,石头,好莱坞报道,切斯特。